Пресса

«МАСТЕР». ТАТЬЯНА КАРМАНОВА О С.Н. АФАНАСЬЕВЕ

Интервью с Афанасьевым не задалось. Слова, отраженные на светящемся экране компьютера, выглядели плоско, как-то необязательно, не складывались в ладную историю. Так бывает, когда обычное интервью перерастает в долгий, доверительный разговор. Таким разговором трудно поделиться – много личного, того, о чём не расскажешь широкой аудитории. И я решила, что не буду в данном случае ограничивать себя рамками интервью. Пусть это будут мои размышления о человеке, чьё имя в художественном пространстве Новосибирска никого не оставляет равнодушным. ПРОДОЛЖЕНИЕ>>

Эва Кокк: «Унтиловск» – любовь, метель и забытый Богом город

Пронзительная история о людях, затерянных в снежном ссыльном городе, где время остановилось, а жизнь проходит между пьянством и мечтой, где любое вмешательство извне приносит хаос и разрушение. Дебютная пьеса Леонида Леонова «Унтиловск» в постановке Сергея Афанасьева. >>>

Валерия Лендова: Факт допуска и его результат, или Кое-что из итогов сезона

Свежо предание, а верится с трудом – не так давно для приезжих в наш город мы гордо перечисляли актёрские имена на наших сценах. Сегодня для таких перечислений имён что-то не хватает… Сейчас большинство постановщиков куда изобретательней в создании внешней формы спектакля, хотя бы и в ущерб содержанию; актёры превращаются, так сказать, в часть эффектного дизайна… И вдруг на глазах что-то начинает меняться… Недавние выпускники театрального института по ходу дела не просто успевают «блеснуть очаровательно». Они решаются вступить в диалог своих героев с миром, вернуть им многозначность трактовок, затверженных, казалось бы, на века. Не просто сыграть «любви пленительные сны», но осложнить их впечатлениями от современного мира с его драматическим противостоянием реальности и нереально-фантастичного, разума и чувства, духа и материи. Так что кажется, на самом дне игры многих, понятной и простой, затаился непредусмотренный гротеск, посылающий «наверх» сводимые не часто серьёз и эксцентрику, тревоги и надежды, лирику и буффонаду… >>>

Ангелина Дядчук о спектакле «Чайки» на фестивале «Мелиховская весна»

Сергей Афанасьев — режиссёр и художественный руководитель Новосибирского городского драматического театра — на протяжении многолетней режиссёрской деятельности не единожды обращался к драматургии Чехова. Привезённый на фестиваль спектакль «Чайки», сыгранный 27 мая на открытой сцене, становится квинтэссенцией взаимоотношения режиссёра с драматургией Антона Павловича, их своеобразным итогом. В начале спектакля мы застаем писателя перед смертью, в 1904 году в клинике в Баденвайлере: на белой многоуровневой конструкции, напоминающей не то усечённое крыло чайки, не то нос потонувшего корабля (художник-постановщик Олеся Беселия), на застеленном красным покрывалом одре лежит Антон Чехов (Павел Поляков). «Я умираю» — молвит он и в синеватом свете начинает раскручиваться белая массивная декорация, унося самого автора и погружая зрителя в мир его драматургии. Каждая пьеса так или иначе вступает в диалог с главным произведением — «Чайкой», в сюжет которой органично вписаны действующие лица других пьес. В сложносплетённом чеховском мире мы обнаруживаем, что многие герои проносят в себе боль за убитую мечту. ПРОДОЛЖЕНИЕ >>>

ЯНА КОЛЕСИНСКАЯ О СПЕКТАКЛЕ «БЕСЕДА БЕЗ СВИДЕТЕЛЕЙ»

Драматическое воспоминание «Беседа без свидетелей» по пьесе Софьи Прокофьевой: Театр Афанасьева, режиссер Константин Брюзгин. Веяние сегодняшнего времени – совмещение актерской и режиссерской работы, а малая сцена театра Афанасьева как раз предназначена для экспериментов его учеников. «Беседа без свидетелей» – дебют на профессиональной сцене выпускника театрального института по специальности «Режиссер драмы» (мастерская Сергея Афанасьева) Константина Брюзгина, имеющего пятилетний актерский стаж в этом театре. Он выбрал для постановки материал на первый взгляд неподъемный – многословную советскую пьесу Ольги Прокофьевой, состоящей из бесконечного выяснения отношений между бывшими супругами, происходящего в одной-единственной локации. К тому же, этот материал в 1983 году блестяще инсценировал Никита Михалков и тем самым, казалось бы, отсек дальнейшие попытки каких бы то ни было интерпретаций:>>>